3.ª feria de fotolibros de la Fundación Photographic Social Vision
- Publicado el Viernes, 04 Abril 2025 07:28

La Fundación Photographic Social Vision celebrará el miércoles 23 de abril, día de Sant Jordi, su 3.ª feria de fotolibros, en su sede de Villa Alegre (Vía Augusta 175, Barcelona). Los actos se celebrarán de 11:00 a 20:00 horas y la entrada será gratuita.
Exposiciones y participación de editoriales
La jornada incluirá una feria de fotolibros con la participación de las editoriales Blume, Ediciones Posibles, Editorial RM, La Fábrica y Phree, además de publicaciones de la propia Fundación Photographic Social Vision.
Asimismo, se inaugurará la exposición “Diez miradas esenciales para la historia de la fotografía” en la sala de exposiciones o “sala d’exposicions” —que no ‘showroom’— de la Fundación. Esta muestra presentará fotografías inéditas y copias de época de los archivos representados y preservados por la Fundación, con obras de Isabel Azkarate, Joana Biarnés, Eugeni Forcano, Ferran Freixa, Jacques Léonard, Oriol Maspons, Manuel Outumuro, Leopoldo Pomés, Joaquín Tusquets de Cabirol y, la recientemente fallecida, Anna Turbau.
Todas las obras expuestas estarán a la venta y los beneficios se destinarán a la preservación y difusión de estos legados fotográficos.
Presentaciones, mesas redondas y firmas
Se realizarán varias presentaciones de fotolibros. Entre ellas, el fotoperiodista Santi Donaire presentará “Punto ciego”, de la editorial Phree, un trabajo sobre las fosas comunes en Paterna (Valencia) y la represión franquista. Por su parte, el fotógrafo Manuel Outumuro presentará “O anxo que nunca fun” (El ángel que nunca fui), un libro sobre la influencia de su Galicia natal.
Además, se celebrará la mesa redonda “Esto no es un libro de fotografía”, moderada por el coleccionista de fotolibros y fundador de la Galería Tagomago, Vicenç Boned. Participarán los editores Ramón Reverté (RM) y Alex Llovet (Ediciones Posibles). El objetivo de la mesa es acercar el fotolibro al gran público para abordar temas como la historia de la fotografía y el libro, el auge del fotolibro desde el año 2000 y las tendencias actuales.
También habrá firma de libros por parte de la fotógrafa documentalista Judith Prat, autora de Brujas (La Fábrica), así como de Santi Donaire, Manuel Outumuro y otros autores. Asimismo, se podrán comprar las tradicionales rosas del día de Sant Jordi en beneficio de los proyectos de la Fundación y se ofrecerá un vermut de cortesía de la marca Fot-li. al mediodía.
Para más información: https://fundacionpsv.org
Primera exposición individual de Lynn Goldsmith, en España
- Publicado el Lunes, 31 Marzo 2025 17:33

La fotógrafa Lynn Goldsmith (Detroit, Míchigan, Estados Unidos, 1948), conocida principalmente por sus emblemáticos retratos de músicos legendarios, presentará su primera exposición individual en España, en la isla de Ibiza, como parte del próximo festival Contrast Ibiza, que tendrá lugar el 10 de mayo de 2025.
La exposición, que lleva por título “Rock & Roll Stories”, ofrecerá una retrospectiva de toda su carrera para mostrar momentos estelares de la música y la cultura estadounidense de las últimas cinco décadas.
Lynn Goldsmith, la fotógrafa de la música
Goldsmith, célebre por trabajos que incluyen la portada del álbum “Easter”, de Patti Smith, y el libro fotográfico “Bruce Springsteen & The E Street Band”, que documenta la gira en España de Springsteen “Darkness on the Edge of Town”, en 1978, ha fotografiado a algunas de las figuras más significativas de la historia de la música popular.
Su extensa obra incluye retratos de artistas como Bob Marley, Tom Petty, Sting, Michael Jackson, Bob Dylan, Bono y Prince, entre otros muchos. Asimismo, se hizo acreedora al 3.º premio World Press Photo, en la categoría de “Gente y noticias”, en 1985, por una foto de Michael Jackson, durante la gira de su disco “Victory”. Las fotografías de Goldsmith forman parte de las colecciones permanentes de instituciones de prestigio como el MoMA de Nueva York y el Museo Smithsonian, en Washington. Asimismo, han aparecido en las portadas de revistas norteamericanas como “Time”, “Newsweek” y “The New Yorker”.
Gran festival musical
La inauguración de “Rock & Roll Stories” será el 10 de mayo de 2025, en la sala Walter Benjamin del espacio Sa Punta des Molí, en Sant Antoni de Portmany, Ibiza.
La propia fotógrafa estará presente en la inauguración de su exposición. Tras lo que se inaugurará el festival, a partir de las 19:00 horas.
Contrast Ibiza organizó una fiesta de presentación el pasado 5 de marzo, en la ciudad de Nueva York, en la Morrison Hotel Gallery en el Soho, Manhattan, una de las galerías líderes en cuanto a fotografía musical.
Para más información: https://contrastlive.net/ibiza/
“Historias de Cabo Corrientes”, en el Centre Internacional de Fotografia Toni Catany
- Publicado el Miércoles, 12 Marzo 2025 10:07

El documental “Historias de Cabo Corrientes”, dirigido por Jordi Esteva, en el cual se realiza una reflexión profunda sobre la vida de una comunidad afrodescendiente en la costa del Pacífico colombiano, concretamente en la región de Chocó, en la zona del Cabo Corrientes en el golfo de Tribugá, se proyectará el 14 de marzo en el marco de la exposición “Viaje a un mundo olvidado”, también de Jordi Esteva, de la que ya informamos aquí anteriormente y de la que, además, publicamos un extenso reportaje en la edición impresa de FV 297. A través de una cuidadosa combinación de enfoque fotográfico y antropológico, Esteva explora los retos a los que enfrenta esta comunidad, cuya rica historia oral y ecosistemas únicos están amenazados por un desarrollo económico que, tras una verdadera guerra entre narcotraficantes, paramilitares, guerrilla y ejército, podría transformar radicalmente la región para siempre.
Presentación y proyección del documental
El documental se presentará en el Centro Internacional de Fotografía Toni Catany (Carrer del fotògraf Toni Catany, 2, Llucmajor, Mallorca), en un acto que contará con la presencia de dos figuras destacadas para el coloquio posterior: Manuel Forcano (Barcelona, 1968), poeta, traductor y hebraísta, y Jordi Esteva, su director. Este encuentro brindará una oportunidad para reflexionar sobre el propósito del documental, el proceso de filmación en una zona casi inaccesible y las temáticas profundas que aborda, como el legado cultural y las amenazas medioambientales en la región.
Rodado en 2015 y con una duración de 77 minutos, la película invita al espectador a sumergirse en la vida de los habitantes de la región, a la vez que resalta las luchas que enfrentan en defensa de su identidad y su entorno.
El Centre Internacional de Fotografia Toni Catany no sólo se centra en el fomento de la cultura fotográfica y el conocimiento y la difusión de la obra de Toni Catany, sino que realiza múltiples actividades culturales.
Para más información: https://fundaciotonicatany.cat/
La revista alemana ProfiFoto abre la convocatoria para su exposición en los Encuentros de Arles 2025
- Publicado el Martes, 25 Marzo 2025 11:29

La revista alemana ProfiFoto, en colaboración con las compañías WhiteWall e Ilford, ha abierto la convocatoria para los fotógrafos que deseen exponer su trabajo como parte de la Pro-Week de los Encuentros de Arles 2025.
La exposición colectiva se centrará en el tema oficial del festival: “Images Indociles - Unruly Images” (Imágenes indómitas).
Exposición en los Encuentros de Arles 2025
La exposición de ProfiFoto en Arles se llevará a cabo del 7 al 13 de julio de 2025 y formará parte del programa OFF de los Encuentros de Arles, uno de los festivales de fotografía más importantes del mundo. ProfiFoto ofrece a los fotógrafos la oportunidad de mostrar su obra en una galería temporal con la que recibirán una gran visibilidad, de esta forma formarán parte este acontecimiento reconocido internacionalmente.
Además, ProfiFoto, en colaboración con WhiteWall e Ilford, también organizará una exposición del 1 al 7 de julio de 2025 en la galería La Grande Vitrine, ubicada en la rue Jouvène, frente a la importante Fisheye Gallery, en el casco antiguo de Arles.
Cuarenta fotógrafos
Cuarenta fotógrafos tendrán la oportunidad de presentar su trabajo bajo el mismo tema, Images Indociles - Unruly Images (Imágenes indómitas).
Los fotógrafos seleccionados para exponer se beneficiarán de la producción profesional de sus obras por parte del laboratorio WhiteWall, por un valor aproximado de 400 euros cada uno.
El equipo de la exposición se encargará de la galería y de la instalación de las obras. Si bien no es obligatorio, la organización anima a los fotógrafos a que estén presentes. Se organizará una inauguración privada el 7 de julio de 2025. Los participantes tendrán la posibilidad de vender sus obras durante la exposición sin que tengan que pagar comisión alguna. Los expositores podrán recoger las obras que no se vendan al finalizar la exposición, previa solicitud y pago de los gastos de envío.
Hasta el 10 de mayo de 2025
Los fotógrafos interesados en participar en la exposición pueden presentar su solicitud hasta 10 de mayo de 2025.
Las solicitudes deben incluir diez imágenes y una breve descripción del trabajo realizado. Sólo se aceptarán fotografías hechas con cámaras fotográficas. El equipo de ProfiFoto realizará una preselección de los proyectos presentados. Los fotógrafos cuyo trabajo resulte seleccionado recibirán una invitación para firmar un compromiso por escrito. Las plazas se asignarán por orden de llegada y la lista de participantes se cerrará una vez que se reciban 40 inscripciones. Tras la inscripción, los participantes recibirán un enlace para cargar las imágenes finales a WhiteWall, las cuales deberán tener una longitud máxima de 80 cm.
La planificación de la exposición y el montaje de las obras se realizarán de acuerdo con los criterios de selección, teniendo en cuenta sus cualidades artísticas y la adecuación al tema, bajo la supervisión de los comisarios y a discreción de ProfiFoto.
Los organizadores no garantizan ninguna ubicación específica dentro de la galería, aunque cada participante dispondrá aproximadamente de un metro de superficie para su obra. De haber disponibilidad, se podrán asignar unas superficies mayores. La cuota de inscripción es de 30 euros. Además, cada expositor deberá pagar una cantidad adicional de 680 euros para cubrir los gastos derivados con la organización de la exposición, que incluye la producción de las copias por WhiteWall y todos los servicios expositivos mencionados
Los interesados pueden hacer un recorrido virtual por la galería en: https://my.matterport.com/show/?m=bPWhVzNr4yE
Las solicitudes pueden presentarse a través del siguiente enlace: https://site.picter.com/profifoto-arles-2025
“Lugares que fueron, que son”, de Manuel Poves, en el MECyL
- Publicado el Martes, 04 Marzo 2025 13:59

La exposición “Manuel Poves: Lugares que fueron, que son”, que se podrá ver en el Espacio Rampa del Museo Etnográfico de Castilla y León (MECyL) (Calle Sacramento, s/n, Zamora), ofrecerá, entre el 6 de marzo y el 8 de junio de 2025, una selección de 42 fotografías en blanco y negro del fotógrafo Manuel Poves Paredes. Mediante esta muestra, el autor documenta la evolución del comercio local y los espacios emblemáticos de Zamora y su provincia, tanto aquellos que han desaparecido, como los que continúan en funcionamiento. Más allá de la mera documentación, la exposición busca generar una reflexión sobre la memoria, la identidad y la interpretación subjetiva del espacio urbano a través de la fotografía.
Fotografía como interpretación
La aproximación de Manuel Poves a la fotografía trasciende la simple toma de imágenes documentales. En su obra, la selección de encuadres, luces y texturas responde a una visión subjetiva y estéticamente elaborada. Como señala el propio artista, las imágenes presentadas no constituyen un registro literal de los lugares, sino una interpretación emocional de sus detalles y atmósfera. Este enfoque otorga a la exposición un carácter artístico que la distingue de un simple archivo fotográfico. Asimismo, el uso del blanco y negro en las fotografías refuerza la sensación de atemporalidad y melancolía, aspectos clave de la narrativa visual de la exposición. Esta elección estilística contribuye a destacar las texturas, contrastes y composiciones, lo que permite al espectador centrarse en la esencia de los espacios representados sin la distracción que puede añadir el color. Además, el blanco y negro actúa como nexo simbólico entre el pasado y el presente, lo que acentúa la reflexión sobre la transformación del entorno urbano.
Manuel Poves
Nacido en Murcia en 1962 y residente en Zamora desde 1992, Manuel Poves cuenta con una destacada trayectoria en el ámbito fotográfico. Su formación y experiencia abarcan la fotografía cultural, de producto y el reportaje social, además de su participación en talleres educativos. Ha contribuido activamente a la difusión de la fotografía en Zamora a través de su colaboración en la organización de los festivales “Subimagen” y con exposiciones sobre temas sociales.
Para más información: https://museo-etnografico.com/
Festival internacional de fotografía analógica Revela't, en Vilassar de Dalt
- Publicado el Martes, 25 Marzo 2025 11:26

Del 17 de mayo al 15 de junio, la localidad de Vilassar de Dalt (Barcelona) se convertirá en el centro neurálgico de la fotografía química y de procesos alternativos con la celebración de la 13.ª edición del Festival Revela't, un referente internacional en el ámbito de la fotografía analógica.
Cosas que no creeríais
La edición de este año tiene como fin explorar proyectos fotográficos que sorprendan, desconcierten e inviten a cuestionar la realidad del espectador, inspirándose en la mítica frase “He visto cosas que vosotros, humanos, no creeríais...”, de la película “Blade Runner”.
La programación incluirá más de una veintena de exposiciones de fotógrafos y artistas internacionales que ofrecerán una mirada única sobre la percepción, la memoria y lo desconocido. Además, se llevarán a cabo actividades, charlas y el ya tradicional mercado, que llaman Market Fotográfico.
Homenaje a Juan Manuel Díaz Burgos
El festival rendirá homenaje al fotógrafo documental y humanista Juan Manuel Díaz Burgos (Cartagena, 1951). Entre los autores y exposiciones destacadas se encuentran Masahisa Fukase, Rodney Smith, Gideon Mendel y muchos otros más.
El Market Fotográfico se celebrará los días 24 y 25 de mayo, sábado y domingo, en la Plaça de la Vila, reuniendo marcas, fabricantes, editoriales y creadores relacionados con la fotografía analógica. Este espacio incluirá una feria comercial con tiendas especializadas, una feria de fotolibros y un espacio para obra fotográfica propia y artesanal (que la organización llama “handmade”. vaya usted a saber por qué -¡viva el inglés, abajo el catalán y el español!-) de artistas analógicos.
El Festival Revela't, que se define como un espacio de encuentro, reflexión e inspiración para los amantes de la fotografía química y los procesos alternativos, defiende una fotografía pausada, tangible y reflexiva frente a la inmediatez y banalidad de lo digital. Además de las exposiciones y el mercado, se ofrecerán visionados de porfolios, talleres especializados, demostraciones en directo, proyecciones, conciertos, charlas, debates y otras actividades.
Para más información e inscripciones: https://revela-t.ca
El Experimental Photo Festival 2025 calienta motores
- Publicado el Miércoles, 26 Febrero 2025 16:47

Celebrado anualmente en Barcelona, el Experimental Photo Festival se ha consolidado como un encuentro clave para la fotografía experimental. Su sexta edición, centrada en la creación de un espacio para la interacción entre más de 300 artistas internacionales, se caracterizará por una extensa agenda de actividades, entre las que se incluyen talleres, conferencias, mesas de debate, presentaciones de proyectos, visionados de porfolios y exposiciones. Del 23 al 27 de julio de 2025, los participantes estarán inmersos en un ambiente que pretende fomentar la combinación de técnicas fotográficas con la búsqueda del mensaje y la construcción colectiva de conocimientos y prácticas.
Horizontalidad, igualdad de género y transparencia
El festival destaca por su filosofía de horizontalidad, igualdad de género y transparencia, valores que se reflejan en la estructura y organización del mismo.
A través de convocatorias abiertas, el festival invita a fotógrafos de todos los niveles a participar y contribuir con sus proyectos y enfoques innovadores. Las actividades están diseñadas para promover un intercambio constante de ideas, experiencias y técnicas, con el objetivo de expandir las fronteras de la fotografía experimental.
En este contexto, el Experimental Photo Festival se presenta no solo como un festival expositivo, sino también como una plataforma educativa y de colaboración, sin ceñirse a una temática exclusiva o a un lema. En palabras de los organizadores, el festival invita a los participantes a “mezclar técnicas, buscar el mensaje y construir colectivamente”, tres retos fundamentales que guían tanto a la organización, a cargo de Ágora Escuela de Experimentación, como al desarrollo del festival.
Ya está abierto el plazo de inscripción para las distintas actividades.
Para más información: https://www.experimentalphotofestival.com/
Barcelona se prepara para la vanguardia fotográfica con el Experimental Photo Festival
- Publicado el Lunes, 24 Marzo 2025 11:57

La sexta edición del Experimental Photo Festival regresará a Barcelona en julio de 2025, consolidándose como el epicentro mundial de la fotografía experimental. El festival, cuya semana central será del 23 al 27 de julio, ofrecerá más de 100 actividades para explorar el futuro de la fotografía, abarcando desde lo analógico hasta lo digital, la creatividad y el juego.
Programación amplia y variada
Con el respaldo de la Generalitat de Catalunya y el Ajuntament de Barcelona, el festival contará con 68 talleres, 18 conferencias y 21 exposiciones gratuitas. Se espera la asistencia de más de 8.000 visitantes, quienes podrán disfrutar de las exposiciones. Además, más de 600 personas participarán en los talleres impartidos por 61 artistas internacionales.
Los asistentes tendrán la oportunidad de aprender sobre innovadoras fronteras de la fotografía experimental y debatir sobre ellas. El festival, organizado por la asociación cultural sin ánimo de lucro del mismo nombre, se distingue por su enfoque multidisciplinar, que explora las conexiones entre la fotografía y otras disciplinas artísticas como el cine, la pintura y la música.
Las actividades se llevarán a cabo principalmente en el Centro Cívico Pati Llimona y en el Institut d'Estudis Fotogràfics de Catalunya.
La programación detallada está disponible en la página web oficial del festival. Además, el festival incluirá tres visionados de porfolios y una Residencia Artística Experimental de diez días. El festival tendrá un primer comienzo con la inauguración de las exposiciones gratuitas y el Primer Encuentro Internacional de Festivales de Fotografía, que tendrán lugar del 4 al 6 de julio.
Para más información: https://www.experimentalphotofestival.com/
“Music + Life”, primera retrospectiva en Francia del artista británico Dennis Morris
- Publicado el Viernes, 24 Enero 2025 18:20

“Music + Life”, la primera retrospectiva en Francia del artista multidisciplinar británico Dennis Morris (Jamaica, 1960), se inaugurará el próximo 5 de febrero en La Maison Européenne de la Photographie (5/7 Rue de Fourcy, París, Francia). Esta muestra reúne, por primera vez, la colección completa de fotografías de Morris, que van desde su juventud en el East End de Londres, a las de los emblemáticos retratos de figuras legendarias, como Bob Marley y los “Sex Pistols”, entre otros muchos, que tanta fama le dieron, los cuales han dejado una huella indeleble en la cultura pop.
Una mirada íntima
“Music + Life” ofrece una mirada íntima de la relación profunda que Morris cultivó con los músicos que fotografió. Más que un mero observador, sus imágenes revelan la confianza y la intensidad que llegaba a compartir con ellos, desde los momentos en que Bob Marley, jamaicano como él, se hacía dueño del escenario, hasta la incipiente energía subversiva de los “Sex Pistols”, pasando por los inicios de bandas como “Stone Roses” y “Oasis”, así como la esencia del reggae representada por Lee “Scratch” Perry y “The Abyssinians”.
Artista polifacético
Pero Morris no es solo fotógrafo, sino también director de arte, responsable por tanto de dar forma a la imagen de estos artistas, transformándolos en íconos y reinventando la manera en que se comercializa la música. Su trabajo, que entrelaza la fotografía con la música, ofrece una perspectiva única sobre como se mezclan distintas culturas, donde el reggae y el punk se convierten en símbolos de una juventud rebelde. Las imágenes de Morris no solo captan la autenticidad, sino que también cuentan la historia de una Inglaterra multicultural marcada por la inmigración y la aparición de nuevas identidades culturales.
La exposición también destaca la dinámica y vivaz cultura negra británica, que es la de Morris, reflejando el orgullo y la dignidad de estas comunidades en medio de circunstancias a menudo precarias. A través de sus fotografías, Morris logra traducir los cambios sociales de una Inglaterra poscolonial, en un relato visual en el que destaca el empuje contracultural de las clases trabajadoras.
Concierto aniversario
Para conmemorar el 80.º aniversario del nacimiento de Bob Marley, se llevará a cabo una velada musical especial el 6 de febrero, un día después de la inauguración de la exposición, en el auditorio de la Maison Européenne de la Photographie (MEP). “Music + Life” contará con un catálogo de 250 páginas, con fotografías en color y en blanco y negro, y textos en francés e inglés, publicado por la editorial Thames & Hudson, en colaboración con la MEP.
Dennis Morris es un artista cuya cámara ha captado momentos extraordinarios y ha dejado una huella indeleble en el mundo de la fotografía musical. Su obra se ha exhibido en festivales, museos y galerías y forma parte de prestigiosas colecciones públicas y privadas. La exposición se podrá ver en la MEP hasta el 18 de mayo de 2025.
Para más información: https://www.mep-fr.org/
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