Revista FV - Fotovídeo Actualidad

Arranca la 11.ª edición de Photoalicante

Desde el 3 hasta el 26 de mayo de 2024 tendrá lugar la 11.ª edición del festival Photoalicante. Con el lema “Caminos imaginarios” pretende poner de manifiesto y explorar nuevos modelos de comunicar y de relacionarse con la fotografía.
El programa se compone de exposiciones, talleres, actividades, charlas y conferencias.

Variadas exposiciones
La inauguración tendrá lugar será el 4 de mayo en el Centro Cultural Las Cigarreras de Alicante (calle de San Carlos 78), durante el cual se presentarán las tres exposiciones producidas por el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana: “Instant Fossils y Las flores mueren dos veces” de Cristóbal Ascencio, “Las otras que me habitan”, colectiva de Inés Pérez, Nerea Torregrosa, Sandra Pomares y Carmen Antón, y la también colectiva “Un espacio inesperado” de Diego Waisman, Mawatres, Juan Carlos Castro y Francisco Martínez, realizada en colaboración con The Doral Contemporary Art Museum (DORCAM) de Miami.
El resto de las exposiciones tendrán lugar en diversos lugares Alicante. Conchi Rodríguez expondrá un proyecto de moda y fotografía a modo de reflexión sobre las segundas oportunidades titulado “Round 2” en La Casa de Cultura de El Campello (plaça de la Constitució 4, El Campello). Por su parte, el proyecto de Gema Borrás titulado “La naturaleza oculta”, que habla de la familia y la herencia en una clara distinción con lo científico, se podrá ver en el Museo de la Universidad de Alicante (MUA) (carretera de San Vicente del Raspeig, s/n, San Vicente del Raspeig). Noemí Pérez y Andrea Alborch expondrán sus obras en el Centro 14 de Alicante (calle Virgen de Belén 11). A estas exposiciones se les unirán algunas más, incluso en otras poblaciones como “Casi Allí” de Tatiana Gutiérrez en el Espai Bigueta de Vila Joiosa (carrer Viguetes 6, La Vila Joiosa).

Para más información: www.photoalicante.com

James Rhodes, en la galería Blanca Berlín

Hasta el 18 de mayo de 2024 se podrá ver en la galería Blanca Berlín (calle de Limón 28, Madrid) una exposición del hispanófilo londinense James Rhodes, hasta ahora más conocido como pianista y por sus libros “Instrumental”, “Toca el piano” y “Made in Spain”.

Por primera vez en una galería comercial
James Rhodes ha encontrado en la fotografía un nuevo medio de expresión artística, en el que se desenvuelve muy bien. Blanca Berlín presenta por primera vez su trabajo fotográfico en una galería comercial “conformando un relato de impresiones anímicas que desvelan el buen hacer de este artista, también en el campo de la fotografía”.

Testigo en España, su país de adopción
James Rhodes es un gran enamorado de España, donde ha encontrado su verdadero hogar, una nueva vida y otros modos de expresión artística. En sus propias palabras: “Una de las mayores revelaciones de mudarme a España y coger mi primera cámara ha sido encontrar un país y una pasión (en este caso, la misma) que me inspira a mirar hacia arriba. Levantar la cabeza, echar hacia atrás los hombros e inhalar las ciudades. Tomar fotografías de lugares, personas, vistas y escenas mientras viajo por España se ha vuelto instintivo. Es una manera de reducir la velocidad, estar presente, ser testigo”.

Para más información: www.blancaberlingaleria.com

“Cantabria vista por el fotógrafo amateur Félix Monteverde (1875-1919)”, en el CDIS

En el Centro de la Documentación de la Imagen de Santander (CDIS) (Magallanes 30, Santander, Cantabria) se podrá ver hasta el 19 de junio la exposición “Cantabria vista por el fotógrafo amateur Félix Monteverde (1875-1919)”, con un total de 40 copias modernas realizadas partir de placas de vidrio de 9 x 6,5 cm.

Félix Monteverde
Félix Monteverde Preciado fue un ingeniero de montes de la 44.ª promoción (1899) con una gran afición por la fotografía, que le llevó a formar parte de la Real Sociedad Fotográfica de Madrid.
Entre los años 1891 y 1909, la familia Monteverde pasaba los veranos en Cantabria, concretamente en Suances, por lo que pudo documentar muy bien aquella zona.

Una curiosa historia tras la colección
La colección, formada por unos 1.300 objetos, pertenece a Flor Blanco García, que también es comisaria de la exposición, tiene un curioso origen, ya que la encontró abandonada en un piso que adquirió en Madrid. Tras una ardua investigación consiguió identificar a su autor, Félix Monteverde.
En 2021 se pudo ver en San Lorenzo de el Escorial la exposición “Félix Monteverde: Fotógrafo e Ingeniero de Montes”, con imágenes de la vida en los montes y casas de la localidad en los primeros años del siglo XX.

Para más información: https://www.santander.es/ciudad/cdis

Exposición “De la albúmina al píxel”, con fondos del Archivo Fotográfico del Banco de España

Hasta el 20 de julio de 2024 se podrá ver, en la sala de exposiciones de la sede central del Banco de España (Plaza de Cibeles, Madrid), la exposición “De la albúmina al píxel”, que recoge unas 300 imágenes del Archivo Fotográfico del Banco de España.

Un gran archivo
El Archivo Fotográfico del Banco de España se creó en 2019, con fondos del archivo general de la entidad, cuyas estanterías albergan más de 27 kilómetros de documentos. El archivo fotográfico cuenta con unas 25.000 fotos, que fueron hechas en su momento con un mero interés documental y que, hoy en día, constituyen un material de un gran valor histórico y sociológico. Estos fondos fotográficos venían siendo objeto desde 2013 de trabajos de localización, identificación, descripción y almacenamiento en condiciones adecuadas de conservación, hasta su digitalización, que comenzó en 2020.

La exposición
La exposición “De la albúmina al píxel”, panorámica fotográfica que abarca desde 1869 hasta 2024, consta de unas 300 fotografías, articuladas en cinco secciones cronológicas: “El tiempo amarillo (siglo XIX)”, “La fotografía como documento (1900-1925)”, “De la edad de plata a la transición (1925-1975)”, “Spain is different (1975-2023)” y “Hacia la Inteligencia Artificial (siglo XXI)”.
Sus comisarios han sido el catedrático y especialista en fotografía Juan Miguel Sánchez Vigil, Elena Serrano García, Jefa de la Unidad de Archivo Histórico y General del Banco de España, y Patricia Alonsodel Torno, archivera del Archivo Histórico del Banco de España.
La exposición se inicia con fotos de la llamada “Galería de los representantes de la nación española en las Cortes Constituyentes de 1869”, de Leopoldo Rovira Deloupy, para pasar luego a imágenes de identificación de los empleados, entre las que se incluyen las de las primeras mujeres que trabajaron para el Banco de España. Luego pasa por la fotografía arquitectónica, en la que aparecen fotografiadas sus diversas sedes por toda España, entre las que se incluye una serie hasta ahora inédita, en la que se recoge la construcción de la cámara acorazada del banco en los años treinta de siglo pasado, además de hitos en la historia económica de España y que finaliza con una foto de este mismo año en que aparecen retratadas todas las mujeres actualmente empleadas en la entidad, con puestos de mucho más fuste que aquellas primeras de hace más de 120 años.
El efectivo diseño museográfico ha corrido a cargo del arquitecto Francisco Bocanegra, especializado en exposiciones.

Visitas
La entrada es gratuita y el horario de visitas es de martes a sábado de 11 h a 14 h y de 16 h a 20 h, previa reserva a través de internet. Asimismo, hay disponibles visitas guiadas los miércoles y sábados.

Para más información: https://www.bde.es/

IV edición del Festival Internacional de Fotografía de Castilla y León

Hasta el 19 de mayo de 2024 se podrá disfrutar en Palencia de la IV edición del Festival Internacional de Fotografía de Castilla y León, que reúne obras de 93 artistas, en un total de 13 espacios.

Un gran número de artistas de lo más variado
Entre las exposiciones que tienen lugar en esta edición del festival hay que destacar la Colección Gabino Diego —el actor es un gran coleccionista de fotografías—; “El surrealismo en Latinoamérica”; “Los paisajes mentales”, de Unai San Martín”; “No Landscape (Nada que explicar)”, de Enrique Carbó, Richard Long, “Subida al cielo”; de Lúa Ribeira; “Spanish Summer”, de Gerry Johanson”; “Tendencias que marcan una época – Archivo de Palencia”; Colección Ogami Press; “Anoxia, un preludio constante”, de Fito Conesa; así como diversas exposiciones urbanas por calles y plazas de la ciudad.

Otras actividades
Además de las exposiciones, el festival incluye conversaciones, encuentros audiovisuales y visitas guiadas, la presentación del proyecto documental “Leonora Carrigton: El juego surrealista” y un ciclo de cine, presentado por Oskar Alegría, con obras de Mercedes Álvarez, José Luis Guerín, Luis López Carrasco y el propio Oskar Alegría.

Para más información: https://fifcyl.com/

Colita, doblete en Madrid

La gran fotógrafa Isabel Steva, “Colita”, falleció en su ciudad natal de Barcelona el 31 de diciembre de 2023, a los 83 años. Hoy, en Madrid, han tenido lugar dos actos, que no son homenajes póstumos, sino la concreción de proyectos en los que la fotógrafa había trabajado durante bastante tiempo. Por una parte, la exposición “Antifémina”, en el Círculo de Bellas Artes, y por otra, la entrega del legado de Colita a la Caja de las Letras, del Instituto Cervantes.

“Antifémina”
En 1977, la Editora Nacional, de titularidad pública y hoy desaparecida, publicó el libro “Antifémina”, con textos de Maria Aurèlia Capmany (1918-1991) y fotografías de Colita. Se trata de una obra singular, que tuvo un recorrido también singular. Una obra feminista que ponía el dedo en la yaga de la situación de las mujeres de aquel entonces. Afortunadamente, las cosas han ido cambiando en estos 47 años, pero no lo suficiente, y poner en valor esta reivindicación feminista no está de más.
La exposición de la sala Goya del Círculo de Bellas Artes (calle de Alcalá, 42, Madrid), al contrario que otras no cuenta con un catálogo, ni con un libro a modo de compendio, sino que nace de este libro seminal. En la exposición no se incluyen las 176 fotos del libro original, pero sí una cuidada selección de 96, a cargo de la cual estuvo la propia Colita, asistida por el comisario de la misma, Francesc Polop, depositario del archivo personal de la fotógrafa tras su fallecimiento.
Se trata de imágenes que, excepto en un caso, Colita no había realizado para ese libro, sino como parte de otros trabajos, pero su mirada hacia la mujer cuadraba perfectamente con los postulados de Maria Aurèlia Capmany, y crearon el libro conjuntamente, mecanografiando textos y haciendo collages sobre una mesa de la casa de Colita.
El libro se retiró a los pocos meses de la venta y no fue hasta 2022 cuando por insistencia de Francesc Polop se realizó una nueva edición, que hoy en día no es fácil de conseguir.
La exposición se podrá ver en las instalaciones del Círculo de Bellas Artes hasta el 5 de mayo de 2024.

Legado de Colita a la Caja de las Letras de Instituto Cervantes
La Caja de las Letras es la antigua cámara acorazada con cajas de seguridad del antiguo banco Central, que se encontraba antes en la actual sede del Instituto Cervantes. Allí, reconocidos escritores, artistas y científicos han depositado un legado con retazos de su trayectoria vital y profesional. Estas cajas sólo se podrán abrir cuando lo haya indicado el testador. Puede ser pasado un determinado tiempo, en una fecha concreta o al fallecimiento del mismo.
En el año 2022, Colita y el Instituto Cervantes entraron en contacto para recibir el legado de la fotógrafa. Por diversas circunstancias, esto no se pudo llevar a cabo en vida de la fotógrafa. De hecho, estaba previsto que se realizase coincidiendo con la inauguración de la exposición del Círculo de Bellas Artes, separado de la sede central del Instituto por unos centenares de metros. La inesperada muerte de Colita dio al traste con su presencia, pero no con su memoria.
Como quiera que la caja que iba a entregar debería abrirse tras su fallecimiento, Francesc Polop ha hecho entrega de la misma y en el mismo acto se ha abierto. Contenía: dos libros fundamentales en su carrera y en su vida, “Antifémina” y “Luces y sombras del flamenco”, una foto de ella disfrazada de payasa, una pequeña cámara de fotos, una pajarita y una nariz roja de payaso. Según ha explicado Francesc Polop, el contenido de la caja se debe a que Colita tenía un lema: “Tómate la vida en serio, haz tu trabajo, pero no dejes de ser un payaso”.
Además de Francesc Polop, la figura de Colita la han glosado durante el acto el director del Instituto, Luis García Montero (1958), y la periodista, amiga íntima de Colita, Maruja Torres (1943).

Para más información: https://www.circulobellasartes.com/

Christian Franzen, en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando

Desde hace años, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando ha encontrado un hueco para la fotografía y lleva en su programación exposiciones fotográficas, que si bien no son muy extensas, sí tienen el valor de considerar la fotografía en plano de igualdad con el resto de las Bellas Artes.
Hasta el 29 de septiembre de 2024, se podrá ver en el museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (calle Alcalá 13, Madrid) la exposición “Franzen: Un danés en el Madrid de la Restauración”,dedicada a este otrora famoso y hoy muy olvidado fotógrafo, de cuyo fallecimiento se conmemoró en 2023 su centenario.

Centenario muy discreto
El centenario del fallecimiento de Christian Franzen (1864-1923) pasó con más pena que gloria. Aunque, la Academia realizó la proyección y presentación del documental “Un danés en la corte del rey Alfonso”, dirigido por Carmen Bonet y producido por RTVE. Televisión Española adquirió a principios de los años setenta los restos de los archivos de Franzen, tras el fallecimiento de sus herederos y el desmantelamiento de su estudio. Lamentablemente, las imágenes más importantes de la familia real y personalidades de la España de la Restauración no se encontraban entre ellas. De hecho, los archivos estuvieron perdidos durante mucho tiempo, hasta que se recuperaron y se digitalizaron las fotografías, que ahora están disponibles en la web de RTVE.

La exposición
La exposición de la Academia de Bellas Artes muestra diez copias de Christian Franzen, de positivado moderno a cargo de Juan Manuel Castro Prieto, y dos de época, además de algunos libros y revistas, tanto de los fondos de la Academia como procedentes de colecciones privadas, incluida la de Pedro Melero.
A la presentación acudieron Tomás Marco, director de la Academia; Víctor Nieto, académico delegado del museo; José Bonifacio Bermejo, subdirector general de museos y exposiciones del Ayuntamiento de Madrid; y Publio López Mondéjar, académico y foto-historiador, que se encargó de glosar al fotógrafo.
Sobre Christian Franzen publicaremos un extenso reportaje en la edición impresa de FV 295, que se publicará a finales de mayo de 2024.

Para más información: https://www.realacademiabellasartessanfernando.com/

“New York”, de David Jiménez, en Ivorypress

Ivorypress presenta en su galería de Madrid (calle Comandante Zorita 48) su primera exposición en solitario del fotógrafo David Jiménez (Madrid, 1970).

La vista más poética de la ciudad de Nueva York
La exposición, tendrá lugar del 1 de marzo hasta el 29 de junio de 2024, y se centra una serie de fotografías en blanco y negro sobre la ciudad de Nueva York, tanto fotografías de la calle, como imágenes arquitectónicas, y ambientes y escenas cotidianas de la Gran Manzana.

Libro “New York Memories”
Las imágenes de David Jiménez son sencillas y poéticas, y realizan un recorrido se cautivador más allá del tiempo y del espacio.
Estas imágenes se publicaron originalmente en 2023 en el libro “New York Memories”, la primera colaboración entre el escritor estadounidense Bob Colacello (1947) y David Jiménez, publicado como parte de la colección Ivorypress Cities.

David Jiménez
Desde que en 1999 recibiera el premio Fotógrafo Revelación en PHotoEspaña, no ha dejado de cosechar éxitos profesionales, y su obra se encuentra tanto en colecciones públicas, como privadas, españolas, como las colecciones de arte de la Fundación MAPFRE, la del Centro de Arte Dos de Mayo o la colección DKV, entre otras. Ha publicado hasta la fecha ocho libros monográficos, entre ellos “Infinito” (Photovision, 2000), considerado como uno de los fotolibros pioneros en el panorama editorial español.

Para más información: https://ivorypress.com/es/